Skulptur

Rainer Haindl

Der Künstler Rainer Haindl hat sich zeitlebens der Skulptur verschrieben. Geboren in Frankfurt am Main als Sohn einer Künstlerfamilie, wuchs er in einem Umfeld auf, das von Kreativität und künstlerischem Austausch geprägt war. Bereits in seiner Kindheit begegnete er im Elternhaus Malern, Bildhauern, Theaterschauspielern, Musikern und anderen kunstschaffenden Persönlichkeiten.

Besonders die dreidimensionalen Gestaltungsmöglichkeiten faszinierten ihn früh, und intuitiv begann er sich mit dem Werkstoff Holz auseinanderzusetzen. Erste skulpturale Formen entstanden. In den frühen 1990er-Jahren wandte sich Haindl zunehmend Obst – und Edelhölzern zu.

Seine hauptberufliche Tätigkeit als selbständiger Schreinermeister beanspruchte jedoch so viel Zeit und Energie, dass sein künstlerisches Schaffen zunächst in den Hintergrund trat. Doch ab der Jahrtausendwende traf er eine klare Entscheidung: Er wollte fortan ausschließlich als freischaffender Künstler arbeiten.

In Unterpleichfeld, einem Ort in Unterfranken nahe Würzburg, fand er seine »Traumwerkstatt« und setzte dort seine kreative Arbeit mit Obst – und Edelhölzern fort. Besonders das Holz alter Olivenbäume zog ihn in seinem Bann. Die charakteristische Maserung und Struktur dieses Materials gaben ihm intuitiv die Richtung für neue Werke vor – es entstanden skulpturale Formen von besonderer Ausdruckskraft.

Durch das Experimentieren mit weiteren Werkstoffen entdeckte Haindl den Werkstoff Gips als Gestaltungsmedium, um seine Formenvielfalt zu erweitern. Aus diesen originalen Gipsplastiken werden teilweise Plastiken in Bronze gegossen, deren feinpolierte und teils farblich patinierte Oberflächen die organisch fließende Formensprache noch intensiver zur Geltung bringen.

Jede der sanft geschwungenen Formen entwickelt Rainer Haindl in monatelanger, konzentrierter Arbeit. Sie wirken organisch gewachsen, zeigen eine oder mehrere Öffnungen und laden zur Berührung ein. Sie wecken die Sehnsucht, das unbekannte Gebilde haptisch zu erschließen – vielleicht seinem Geheimnis auf die Spur zu kommen.

Digitale Transformation trifft bildende Kunst: Seine Skulpturen wurden ursprünglich in Gips modelliert, dann 3D-gescannt und virtuell gerendert. Sie können in verschiedenen Größen und Materialien realisiert werden – von 3D-Druck über Metall, Bronze, Holz bis hin zu Stein. Ideal für Präsentationsräume von Unternehmen, Sammlern, Architekturbüros oder öffentliche Räume.